“Seca tus lágrimas, no llores. Estaré aquí esta vez”, con estas palabras especiales, Jungle empieza su nueva aventura en 2021, después de tres años del lanzamiento de su anterior disco. Este año el dúo británico regresa con un mensaje enérgico y de esperanza, y con melodías que proponen un mundo en el que ojalá la pandemia sea solo una pesadilla del ayer.
Con dos álbumes de estudio en su haber (‘Jungle’ de 2014 y ‘For Ever’ de 2018), este viernes 13 de agosto se estrena ‘Loving in Stereo’, luego de un largo tiempo en los que los fans exigían nueva música y llenando las fantasías de todos aquellos amantes de la música soul, disco y funk.
El primer sencillo de esta nueva producción es ‘Keep Moving’ y su preludio sería ‘Dry your Tears’, el video cuenta como protagonista con la bailarina Mette Linturi y otros bailarines que ya han aparecido en videos previos de la banda, y evidentemente las coreografías vuelven a ser uno de esos puntos que tanto caracterizan los clips de Jungle.
Después de esta inspiradora canción, del álbum se desprendieron otros singles como ‘Talk About it’, ‘Romeo’, ‘Truth’ (de la cual ya hay una presentación en vivo disponible en su canal de YouTube) y ‘All of the Time’, que estrenó hace unos cuantos días.
El plan de Josh Lloyd-Watson y Tom McFarland es publicar un videoclip por cada una de las catorce canciones que existen en ‘Loving in Stereo’, haciendo que la experiencia de las personas sea mucho más profunda y excitante, tratándose de una especie de álbum visual.
KienyKe.com entrevistó a McFarland, uno de los fundadores e integrantes de Jungle, para conocer un poco más de este nuevo proyecto, que suena un poco más soul que los anteriores y que también podría haber cierto toque de la música rock en la década de 1970, así es cómo resulta interesante saber cuáles fueron las influencias de la agrupación para este álbum:
“Las influencias vienen de todos lados, además, sobre este álbum, es el disco Jungle definitivo, creo que realmente sentimos que canalizamos lo que siempre quisimos canalizar en un solo lugar en el momento indicado y salió así, y para nosotros no es necesariamente sobre influencias específicas, es más sobre lo que complementa y usarlo más, y ser realmente atrevidos con eso, y creo que hicimos algo realmente hermoso y realmente energético como resultado”.
A continuación puede ver la entrevista completa con Tom McFarland de Jungle:
Asimismo, el músico explicó cuáles serían las diferencias entre Loving in Stereo en comparación a sus discos predecesores:
“Creo que es eso, la energía y la vibra, creo que estamos en lugares de tanta confianza, siendo creativos en estos momentos, que es simplemente lo que se traduce en el disco ahora y también en los videos, tuvimos la gran idea de hacer catorce videos en cinco días y entonces tener la confianza de hacer eso, lograr eso con gente tan creativa a tu alrededor, los coreógrafos, los bailarines, ese es un resultado de nosotros sintiéndonos empoderados creativamente en estos momentos”.
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Algo notorio en las letras de las canciones de Jungle es esa atención especial por retratar sentimientos, un elemento que podría diferenciar a esta agrupación de otras, un ejemplo de esto es ‘Beat 54’ o sin ir tan lejos, ‘Truth’ o ‘Keep Moving’, entonces Tom también habló de cómo se desarrollan las líricas a la hora de crear música:
“Las letras son algo interesante, creo que la mayoría de veces es mejor no intentarlo demasiado, generalmente los mensajes más simples son los más impactantes, definitivamente el segundo álbum fue un poco más melancólico y más autorreflexivo, pero este álbum es más positivo y espero que lo que la gente tome de estos mensajes es algo de esperanza y amor un poco de positivismo porque, incluso, antes de que la pandemia pasara, hay mucha mier… en este mundo todo el tiempo y la gente tiene que lidiar con eso diariamente, sea que estés en Inglaterra o en Ciudad de México, o donde sea, entonces para nosotros es una reflexión sobre eso básicamente”.
El 2020, a pesar de ser un año manchado por la pandemia provocada por el Covid-19, fue un año destacado por su buena música, y entre todos esos lanzamientos, es posible decir que hubo un resurgimiento de la música disco, algo notorio en los álbumes de artistas como Róisín Murphy, Jessie Ware, o inclusive Kylie Minogue, desde un plano más pop.
Tom McFarland hizo referencia a esta nueva oportunidad que tiene la música disco de captar los oídos de las gentes y ponerlas a bailar con sus ritmos irresistibles:
“Amo a Róisín Murphy, creo sus álbumes son increíbles, es realmente una gran artista, y conocemos a Jessie de estar en Londres, es una chica genial y también hace música increíble, ¿sabes? El disco es un sentimiento tan bueno y es chévere que algunos artistas estén de cierta manera reimaginándolo, haciéndolo moderno, nuevo e inventivo otra vez y que la gente se está abriendo a él como género”.
Por supuesto era imposible no preguntarle por sus recuerdos en Bogotá, Colombia, hace unos años atrás, a lo que él hizo referencia al importante lazo que Jungle siente con el público latinoamericano:
“Siempre la pasamos muy bien en Bogotá y a lo largo de Latinoamérica, realmente conectamos con la audiencia latina, no sé por qué, es un misterio para mí, tal vez es que amamos divertirnos, es una conexión, no lo sé, sea México, Sao Paulo, o Colombia, o Ecuador, o Argentina, siempre la pasamos muy bien y los fans en serio reaccionan muy bien a nosotros como grupo”.
Por otro lado, McFarland expresó cómo se imagina que será la música cuando la pandemia llegue a su fin y finalmente sea seguro disfrutarla en vivo y libremente:
“No lo sé, creo que todos estarán muy emocionados de ver a sus amigos de nuevo, pasarla bien, experimentar con la cultura, ir a una galería, al cine, ir al teatro, son cosas importantes para hacer como ser humano porque te informa y te da una perspectiva diferente del mundo, entonces creo que los conciertos serán muy enérgicos, creo que será una era dorada para la cultura en realidad”.
Más adelante, el integrante de Jungle explicó cómo se seguirá desarrollando el concepto a través de los próximos lanzamientos que se harán con Loving in Stereo:
“Totalmente, hay un concepto realmente consistente a lo largo de este disco y los visuales, en serio me encanta, pudimos hacer un video para cada una de las canciones, son catorce videoclips y eso es algo que siempre quisimos hacer, tener la oportunidad de hacerlo este año fue súper emocionante”.
Para finalizar, Tom McFarland envío un mensaje para todos los fans de su música, a propósito del estreno de su nuevo álbum:
“Solo quiero que lo abracen y abracen el amor que hay en él, fue hecho con mucho amor por parte de nosotros, mucho corazón, alma y energía, entonces tomen eso, sigan adelante, diviértanse y manténganse sanos”.
